摄影系论文(摄影系论文怎么写)
1. 摄影系论文怎么写
1.经过摄影本科以上教育、从事摄影活动二年以上；经过摄影专科以上教育，从事摄影活动三年以上；经过摄影函授教育、从事摄影活动五年以上；未经过摄影教育，但从事摄影实践七年以上。
2.从事摄影组织工作三年以上，有突出成绩，同时从事一定的创作或研究活动。
3.从事摄影创作，具备下列条件之一：
两幅以上作品入选中国摄协主办的全国摄影展或国际摄影艺术展；
两幅以上作品在省级摄协主办的全省摄影届别展中获银奖以上奖项；
由中国摄影家协会展览中心或中国摄影家协会网站举办过个人作品展；
作品经中国摄影家协会国际部推荐参加国际性影展并获奖；
受国外国家级文化摄影组织邀请在国际交流中举办个展；
4.从事摄影理论研究，具备下列条件之一：
出版过涉及摄影理论的学术专著；
以关于摄影方面的文章获得过中国文联文艺评论奖；
获得过中国摄影金像奖理论评论奖；
在国家级报刊上发表过不少于总数10000字的摄影学术论文；
5.从事摄影教育，具有中级以上职称。
6.其他对摄影事业做出突出贡献者。
7.入会尚须经过协会有关部门和专家的严格评审，并经协会秘书处批准。
普及一下申请程序与需报送材料
1.凡具备以上基本条件，并自愿加入中国摄影家协会的个人，可向本人所在地区或行业、产业系统的中国摄协团体会员单位索取入会申请表，认真填写后由团体会员单位汇总交中国摄协组联部。也可以直接向中国摄协组联部索取入会申请表。
2.要有两名中国摄协会员担任介绍人，介绍人必须在申请表格上签署推荐意见并签名。
3.从事摄影创作的申请人，在上报申请表的同时,应提交本人摄影作品8幅（10英寸）及作品获奖、入选、发表的相关证明材料。
4.从事摄影理论研究、评论、教学的申请者，应提交相关的出版物或出版物复印件以备评审，其专著、论文曾获奖者，须提供获奖证书的影印件或照片。
5.摄影组织工作者应由所在地省级摄协对其工作成绩做出评价并形成文字附在申请表中，另提交个人代表作品8幅（10英寸）。
6.随申请表上报的图片和文字均应有姓名、标题，展览、发表、出版获奖等情况的说明文字，并附本人二寸标准照2张。
7.解放军、武警部队申请入会的个人，应征得团以上政治部门的同意，并在申请表上签署意见、加盖公章后，按总政规定，由解放军画报社负责将申请材料统一报送中国摄影家协会组联部。
8.中直单位的申请者由所在单位在申请表上签署意见、加盖公章后，按规定将个人资料与申请表送交（寄交）中国摄影家协会组联部。
9.因特殊原因无法经由团体会员单位申请入会者，经中国摄协两名理事介绍，在申请表格上签署推荐意见并签名，可直接向中国摄协组联部提出入会申请。
10.有重大成就或影响的个人，经中国摄影家协会主席团成员介绍，在申请表格上签署推荐意见并签名，可直接向中国摄协申请入会。
2. 摄影毕业论文范文
是阿克曼
阿克曼教授是现代摄影测量学的创始人和先锋之一，培养了诸多现代摄影测量学的优秀人物，诸多蜚声国际的摄影测量学家也都受到他的学术影响。他对于摄影测量学的开创性贡献，如区域网平差、高精度图像匹配、GPS航空三角测量等，都被记录在学术论文和教科书中。
3. 摄影系论文怎么写题目
通过拍摄不同的人物风景展现摄影之美
4. 摄影专业论文题目应该怎么选
摄影技术职称是摄影(摄像)师
等级为一级、二级、三级，对应的职称也就是正高级职称，副高级职称，中级职称
一级摄影(摄像)师
1.具有高深的摄影(摄像)技术水平和艺术造诣，能够指导完成各种高难度的拍摄任务，形成了自己独特的艺术风格，在全国同行中具有一定知名度，同时能够指导和培养2-3名本专业人才并取得显著成绩。
2.任现职期间能够创造性地完成8部以上影片的拍摄任务，其中有2部以上是社会公认的优秀作品，具有一定影响力。
3.有2部摄影(摄像)作品参加国家级影视展演、电影电视节等活动，并在全省性文艺评奖、专业展评或比赛中获1个一等奖或个人单项奖。
4.发表本专业论文1篇。
(二)二级摄影(摄像)师
1.具有较高的摄影(摄像)技术水平和艺术造诣，能独立完成难度较大的拍摄任务，在摄影(摄像)艺术上有所建树，得到同行专家的认可，同时能够指导和培养1-2名本专业人才并取得较大成绩。
2.任现职期间能出色地独立完成6部以上影片的拍摄任务，达到一定水平，其中有2部以上影片获得较高评价。
基层专业技术人才完成5部以上作品的摄影(摄像)工作任务。
3.有2部摄影(摄像)作品参加省级影视展演、电影电视节等活动，并有1部获奖。
4.完成艺术实践总结2篇。
(三)三级摄影(摄像)师
1.掌握一定的摄影(摄像)技巧，能独立完成一般影视剧(节)目的拍摄任务，并能解决工作中的实际问题。
2.任现职期间完成4部以上作品的摄影任务(含联合摄影)，其中至少有1部以上独立拍摄，达到较高艺术水平。
3.完成艺术实践总结1篇。
5. 摄影系毕业论文参考
摄影流派有
1.绘画主义摄影
绘画主义摄影是流行于20世纪初摄影领域的一种艺术流派，它产生于十九世纪中叶的英国。
该派摄影家在创作上追求绘画的效果，或“诗情画意”的境界。它大致经历了这样三个阶段：仿画阶段;崇尚曲雅阶段;画意阶段。
2.印象派摄影
1899年，英国举办了法国印象派绘画的首次展览。绘画主义派摄影家罗宾森在其影响下，提出“软调摄影比尖锐摄影更优美”的审美标准，提倡“软调”摄影。该流派是绘画印象派在摄影艺术领域中的反映。
3.写实摄影
写实摄影是一种源远流长的摄影流派，延绵至今，仍是摄影艺术中基本的、主要的流派。它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映。
4.自然主义摄影
1899年，摄影家彼得·亨利·爱默生鉴于绘画主义创作的弱点，发表了一篇题为《自然主义的摄影》的论文，抨击绘画主义摄影是支离破碎的摄影，提倡摄影家回到自然中去寻找创作灵感。他认为，自然是艺术的开始和终结，只有最接近自然、酷似自然的艺术，才是最高的艺术。他说，没有一种艺术比摄影更精确、细致、忠实地反映自然，“从感情上和心理上来说，摄影爱好的效果就在于感光材料所记录下来的，没有经过修饰的镜头景象。”该派另一位大师A·L·帕邱说得更明确：“美术应该交给美术家去做，就我们摄影来说，并没有什么可借重美术的，应该从事独立性的创作。”
由此可见，这种艺术主张，是对绘画主义的反动，它促使人们把摄影从学院派的桎梏中解脱出来，对充分发挥摄影自身特点有着促进作用。这一流派的创作题材，大都是自然风光和社会生活。
5.纯粹派摄影
纯粹派摄影是成熟于二十世纪初的一种摄影艺术流派。其创导者为美国摄影家斯蒂格里兹(1864-1946)。他们主张摄影艺术应该发挥摄影自身的特质和性能，把它从绘画的影响中解脱出来，用纯净的摄影技术去追求摄影所特具的美感效果--高度的清晰、丰富的影调层次、微妙的光影变化、纯净的黑白影调、细致的纹理表现、精确的形象刻画。总之，该派摄影家刻意追求所谓的“摄影素质”：准确、直接、精微和自然地去表现被摄对象的光、色、线、形、纹、质诸方面，而不借助任何其他造型艺术的媒介。
6.新即物主义摄影
新即物主义摄影又称“支配摄影”、“新现实主义摄影”。为20世纪二十年代出现的一种摄影艺术流派。
该流派的艺术特点是在常见的事物中寻求“美”。用近摄、特写等手法，把被摄对象从整体中“分离”出来，突出地表现对象的某一细部，精确如实地刻画它的表面结构，从而达到眩人耳目的视觉效果。它不考虑艺术的本质在于提示对象的本质，因而其美学思想是属于自然主义范畴的。例如，摄影家帕邱在一九二三年拍摄的火车头的回转轴就是用近摄手法，表现了火车头回转轴运转时的状态，由于画面摒弃了其他细部因而给予观众的视觉印象是强烈的。
7.超现实主义摄影
超现实主义摄影为达达派没落时期出现于摄影艺术领域中的一种流派，兴起于上世纪三十年代。
这一流派有着较为严谨的艺术纲领和艺术理论。他们认为，用现实主义创作方法去表现现实世界是古典艺术家早已完成了的任务，而现代艺术家的使命是挖掘新的、未被探讨过的那部分人类的“心灵世界”。因而，人类的下意识活动，偶然的灵感、心理变态和梦幻便成了超现实主义摄影艺术家们刻意表现的对象。
摄影中的超现实主义者也象达达派摄影家一样，利用剪刀、浆糊、暗房技术作为自己主要的造型手段，创造一种现实和臆想、具体和抽象之间的超现实的“艺术境界”。所以其效果是奇特、荒诞而又神秘的。
8.抽象摄影
抽象摄影为第一次世界大战后出现的一种摄影艺术流派。该流派的摄影家否定造型艺术是以可审视的艺术形象来反映生活、表现艺术家审美感受的这一基本特性，宣称要把摄影"从摄影里解放出来"。
9.堪的派摄影
堪的派摄影是第一次世界大战后兴起的、反对绘画主义摄影的一大摄影流派。这一流派的摄影家主张尊重摄影自身特性，强调真实、自然，主张拍摄时不摆布、不干涉对象，提倡抓取自然状态下被摄对象的瞬间情态。法国著名的“堪的”派摄影家亨利·卡笛尔·布列松说过：“对我来说，摄影就是在一瞬间里及时地把某一事件的意义和能够确切地表达这一事件的精确的组织形式纪录下来。”因而这一流派的艺术特色是客观、真实、自然、亲切、随便、不事雕琢、形象生动而富有生活气息。
“堪的”派中的摄影家，就其美学思想和创作倾向而言，情况是比较复杂的，虽然他们都崇尚人性世态的表现，且大部分都从事于新闻摄影工作，但有的为自然主义者，有的为写实主义者。
10.“达达派”摄影
“达达派”是第一次世界大战期间出现于欧洲的一种文艺思想。“达达”，原为法国儿童语言中“小马”或“玩具马”的不连贯语汇。因为达达主义艺术家在创作中否定理性和传统文化，宣称艺术和美学无缘，主张“弃绘画和所有审美要求”，崇尚虚无，使创作近乎戏谑，因而人们把该艺术流派称之为“达达派”。
由于达达派摄影艺术作品不符合人们一般的审美趣味和审美要求，1924年以后就逐渐受到有较明确、完整的艺术豆腐和纲领的超现实主义艺术流派的冲击。但其影响仍可在以后出现的现代派摄影艺术中窥见。
11.主观主义摄影
主观主义摄影是一种在第二次世界大战后形成的比抽象派摄影更为“抽象”的摄影艺术流派，所以又称作“战后派”。
它是存在主义哲学思潮在摄影艺术领域中的反映。其创始人是德国摄影家奥特·斯坦内特。他认为，“摄影是本来具有发挥自己能力的宽阔领域，也具有高度的主观能动作用。但目前却成了一种机械的写实主义”。于是提出了“摄影艺术主观化的艺术主张。极力主张摄影艺术的终极应该是提示摄影家自身的某些朦胧意念和表现不可言传的内心状态和下意识活动。”主观摄影就是人格化、个性化的摄影。这便是该流派的艺术纲领。主观摄影的艺术家们极度强调自己的创造个性，蔑视一切已有艺术法则和审美标准。该派理论家公开表示，“主观摄影不仅仅是一种试验性的图像艺术，而是一种自由的不受限制的创造性艺术。”“我们可以任意使用技术手段去创造照片。”
际蓝论文网版权声明：以上内容作者已申请原创保护，未经允许不得转载，侵权必究！授权事宜、对本内容有异议或投诉，敬请联系网站管理员，我们将尽快回复您，谢谢合作！
