脸谱论文绪论(关于脸谱的毕业论文)
1. 脸谱论文绪论
《中国京剧脸谱》
作者：赵梦林
价格：68.00元
前言
京剧脸谱概述
脸谱的起源与发展
京剧脸谱的色彩与人物性格
京剧脸谱的构图分类
1.整脸
2.三块瓦脸
3.十字门脸
4.六分脸
5.碎花脸
6.歪脸
7.僧道脸
8.太监脸
9.元宝脸
10.象形脸
11.神仙脸
12.丑角脸
13.英雄、小妖脸
脸谱的象征性表现手法
应变剧脸谱的勾画程序与技巧
京剧脸谱鉴赏
2. 关于脸谱的毕业论文
论文题目作为论文的主旨，可以用文采修饰来增加生动性，但最主要的还是要表现论文的中心，方向、或主张。
如一篇分析三国人物的特点的论文，《论<三国演义>中人物的形象及分类》，研究主要内容是三国中的人物形象塑造及类别，从标题就可以看出来。但也可以加些文采，如改为《三国多姿多彩的脸谱类别》。
3. 论述脸谱的题材有哪些
京剧脸谱是一种具有中国文化特色的特殊化妆方法。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为脸谱。
脸谱的作用，是通过脸谱的色彩、图案来表现角色的性格、品质、身份、特长、相貌等。表现这样丰富的内容大体上是采用两种手法：一是颜色的变化组合，二是图案的构成。
从色彩上说，现在的京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、老红、瓦灰、金、银等色，这是从人物自然肤色的夸张描写，发展为性格象征的寓意用色。一般说来，红色描绘人物的赤胆忠心，义勇无俦；紫色象征智勇刚义；黑色体现人物富有忠耿正直的高贵品格；水白色暗寓人物生性奸诈、手段狠毒的可憎面目；油白色则表现自负跋扈的性格；蓝色喻意刚强勇猛；绿色勾画出人物的侠骨义肠；黄色意示残暴；老红色多表现德高望重的忠勇老将；瓦灰色寓示老年枭雄；金、银二色，多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻之感。
京剧脸谱的构图多种多样，加上五彩缤纷，装饰性很强的各种图案，容易使人眼花潦乱，产生神秘感。其实，归纳起来也不过有十几个类型，由于相互借鉴，相互变化，就派生出许许多多的谱式。这些谱式都是以各种人物的形貌、性格特征为依据的，即使是同一类型的谱式，因人物性格不同，各部位的线条勾画与色彩处理也就各异，使每个人物都富有各自的个性，而绝不雷同。
脸谱的构图大体有这样几种：
整脸，基本上以一种颜色为主体把脸涂满，然后再用一种颜色勾画出五官。
三块瓦脸，用线条勾出眉、眼窝和鼻窝，在额部和两颊呈现出三块明显的主色。
十字门脸，这种画法大都是从鼻梁向上画一条色柱并与左右眼窝相连，在脸部中间形成十字形。
碎花脸，正额有一完整主色，其余部位用辅色添勾花纹，色彩种类丰富，构图形式多样，线条复杂而细碎。
象形脸，这种脸谱大部分是神话中的精灵神怪，它是用额头案勾出装饰性的鸟、兽、鱼、虫等图案，表明它是由什么动物化为人形的。
歪脸，一般表现心术不正的歹徒或面部受过伤的人，所以五官歪曲变形。
京剧剧目中，还有不少以神话、传说为题材的，这些戏中的角色多为神妖，他们脸谱的门类，属于“神仙脸”或“象形脸”。其中最著名的角色莫过于孙悟空。他是一只从石头中迸出的猴子，后得道成精，武艺高强，神通广大。他保护唐僧西天取经，一路上降妖伏魔，历经磨难，终取回真经，修成正果，位列仙班。他的脸谱属“象形脸”，图案表现出猴子的面部特征；但他后来又成了神，所以又具有“神仙脸”的特征，即眼窝处涂成金色。额上的珠光表示他乃佛门弟子。
除以上例举的脸谱门类外，还有“太监脸”、“英雄脸”、“小妖脸”等。
4. 脸谱的研究报告
我是四川人 我们那里有川剧！！！
川剧最有名的当然是变脸啦！全国人民都知道的变脸～
川剧脸谱 是川剧表演艺术中重要的组成部分 是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝 川剧中最有名的技巧为变脸 它有拭、揉、抹、吹、画、戴、憋、扯这几种方法川剧的脸谱夸张，艳丽，具有强烈视觉冲击力 川剧因为是地方戏 脸谱更加生动多变和接地气川剧也有很多经典剧目川剧高腔曲牌丰富 唱腔美妙动人 最具地方特色 是川剧的主要演唱形式 川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式 意味隽永 引人入胜 川剧语言生动活泼 幽默风趣 充满鲜明的地方色彩 浓郁的生活气息和广泛的群众基础川剧具有对巴蜀文化的研究和认知价值 在中国戏曲史及巴蜀文化发展史上具有十分独特的地位 2006年纳入非物质文化遗产作为一个四川人 家乡有这样一块文化瑰宝 当然十分骄傲！
！最后放上川剧表演华丽丽的图片～
5. 脸谱研究
戏剧脸谱中的红脸表示人物的赤胆忠心
从色彩上说，现在的京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、老红、瓦灰、金、银等色，这是从人物自然肤色的夸张描写，发展为性格象征的寓意用色。一般说来，红色描绘人物的赤胆忠心，义勇无俦；紫色象征智勇刚义；黑色体现人物富有忠耿正直的高贵品格；水白色暗寓人物生性奸诈、手段狠毒的可憎面目；油白色则表现自负跋扈的性格；蓝色喻意刚强勇猛；绿色勾画出人物的侠骨义肠；黄色意示残暴；老红色多表现德高望重的忠勇老将；瓦灰色寓示老年枭雄；金、银二色，多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻之感。
脸谱艺术的发展与中国戏曲的发展是密不可分的。大约在十二至十三世纪的宋院本和元杂剧的演出中，就出现了面部中心有一大块白斑的丑角脸谱。为适应露天演出，所勾脸谱一般只用黑、红、白三种对比强烈的颜色，强调五官部位、肤色和面部肌肉轮廊，如粗眉大眼、翻鼻孔、大嘴岔等。这种原始的脸谱是简单粗糙的，随着戏曲艺术的发展逐渐装饰化了。到十八世纪末和十九世纪初，京剧逐渐形成相当完整的艺术风格和表演方法后，京剧脸谱也在吸收各地方剧种脸谱优点的基础上，经几代著名演员和戏剧艺术家的不断探索研究，加工提高，创新改革，得到充分的发展。图案和色彩愈来愈丰富多彩，各种不同人物性格的区分也越加鲜明，并创造出许许多多历史和神话人物的脸谱，形成了一套完整的化妆谱
6. 脸谱参考文献
今儿下午看了央视新闻频道的直播，三星堆最新发掘的六个祭祀坑很是惊艳，其中最小的五号坑却出土了一件目前所见最大的金面具，让人惊叹不已。此金箔面具宽度约23厘米，高度约28厘米，含金量已经达到了85%。目前还在修复中，不清楚能否找到缺失的一半，如若不得，实为莫大的憾事。
傩面具
面具这个东西很多人小时候都玩过，大多是猎奇心理所至，遮挡住面貌会给人以神秘，进而增加内心的安全感。还有就是京剧中的脸谱，与面具的效果异曲同工吧。不过在更古老的年代并非如此，面具往往是各类巫术主导的仪式中不可或缺的物品。其历史也是非常悠久。
三星堆五号坑出土金箔面具假想图
从我国目前考古来看，能称之为面具的考古发现并不多，但历史却非常古老，最早考古所见的面具是陶制的，发现于河北中部易县的北福地遗址，年代为距今8000至7000年，隶属于北福地一期文化。
这里发现了175件陶制的面具，其中完整者10余件，大者与真人脸庞大小差不多，看形制应该是戴在脸上的。大多出土于房址堆积层内或者居住面上，也有发现于灰坑之内。面具图案有人面和兽面两种。
北福地兽面具
面具均为平面浅浮雕，为单面雕刻，技法为阳刻、阴刻和镂孔结合，一般是以减地法刻出凹块面与凸块面的浮雕，川阴刻法勾勒出凹线条而相应组合成图案。从总体风格来看，雕刻技术纯熟，图案设计巧妙，具有很高的艺术性。这些面具可能是一种与宗教或巫术有关的特制品。(张渭莲、段宏振 《中原与北方之间的文化走廊》)。
北福地人面具
在湖南澧县也曾发现一个陶制面具，属于屈家岭文化，细节不详。不过很奇怪，在之后的仰韶时代为代表的新石器时期鲜见陶制面具，不过人面和兽面为母题的纹饰图像却屡见不鲜，说明先民们对这种巫味浓厚的象征意义的追求并未减少。或许鉴于陶制面具不便携带且很容易破损，人们改成木制或者兽皮等纤维类面具了，在几千年的岁月洗礼之下，并未流传下来。文献上就有“百兽率舞”这样的描写，据推测为戴着各种兽面具的人在舞蹈。
有学者曾这样评价面具的作用，“在原始祭祀仪式中，面具则具有更重要的意义，它是巫术的法器，神灵的象征，图腾的载体，或祖先灵魂的外化。”。此说非常精辟，将面具的意义概括得很清晰了。
对人面的崇拜实际上远不只新石器时代，在更遥远的年代，我们已经发现了很多人面为母题的岩画。所谓“远取诸物,近取诸身”罢。
阴山人面岩画
进入青铜时代以后，尤其到了殷墟时期，青铜面具开始大量出现，侯家庄王陵区出土一人面具，高25.4厘米，头顶有一钮，可以用来悬挂。殷墟西区出土一铜牛头面具，高19厘米，宽10厘米。还有小兽面具6件。郭家庄也出土了兽面具2件。
殷墟青铜人面jv
殷墟牛头面具线框图
殷墟核心区北部北京平谷也曾在一商墓中出土了五件青铜面具，不过看简报所述，可能是人面衣饰，长宽大约10厘米，厚0.9厘米，头顶有穿孔。 （图像有些模糊，此处从略，与殷墟人面相近）
北方地区另一个出土面具较多的地区就是城洋青铜区，这里通常认为是蜀地青铜与中原青铜交流的通道。陕西城固苏村窖藏先后出土青铜兽面具25 件，青铜人面具23件。关中地区贺家村出土青铜人面具和兽面具各1件，老牛坡出土青铜人面和兽面具各3件。这几处青铜面具形制相仿，应该属于一脉。感觉属于殷商人面形制的地方变种
城洋青铜人面
城洋青铜兽面饰
南方地区也屡见青铜面具出土，广汉三星堆的青铜面具艺术特色上明显与中原地区有别。之前发掘的一二号祭祀坑，出土青铜人面具21件，兽面具9件。黄陂盘龙城1件兽面具(采集而来)。
三星堆青铜人面具
江西新干大洋洲出土青铜双面人头造像1 件、羊角兽面1 件。新干双面头像造型与三星堆铜像有异曲同工之妙，又与城洋地区人面颇为相近。此器通高53厘米，面宽14.5-22厘米。羊角兽面高16.5厘米，宽21.2厘米，臣目，柱鼻，颇有二里头绿松石龙的感觉。看上去只是遮住了脸上部。不过没有看到佩戴的挂钮，是否用于佩戴尚不好判断。
7. 脸谱文献
常见的分类方法
面具作为一种古老文化,曾广泛地进入中国各民族的社会生活领域,并形成了独特的文化现象,它所蕴涵的文化积淀,涉及到宗教、祭祀、民俗、艺术等各个领域，是各民族历史的一面镜子。在我们所见的种类繁多、样式各异的面具中，其常见的分类方法有：（1）按其结构可分为普通面具、半截面具、两层面具、三层面具、动眼断腭面具、动眼吊腭面具；（2）按其质地可分为皮面具、石面具、陶面具、木面具、竹面具、铜面具、铁面具、金面具、银面具、玉面具、布面具、纸面具、笋壳面具、龟甲面具、草编面具、乾漆面具、塑料面具等；（3）按其造型可分为动物面具、鬼神面具、英雄面具、世俗人物面具等，其中每一种又可分为若干种类；（4）按其功用可分为狩猎面具、战争面具、丧葬面具、驱傩面具、祭祀面具、舞蹈面具、戏剧面具、镇宅面具、装饰面具等；（5）按其形制可归纳为假面、假头、面饰、面罩、画像、脸谱、变脸等类型。目前我们比较倾向于第五种分类方法。
面具的形制种类
在我国古代文献中面具又称为套头、假面、大面、代面等，在民间则有脸子、面壳、神头、吞口等俗称。与世界上其他国家和地区的面具相比较，我国的面具在形制上、质地、造型、功用、制作等方面，都具有鲜明的民族特色。
第一、假面——为生活中最常见，用途最广泛且造型最丰富的面具。人们通常所说的面具大多指假面。假面一般大如人脸，戴在人的面部、嘴巴和眼睛留有孔眼，以便说话、歌唱和朝外观物。其另一个重要特征是：它大多为平面浮雕，外凸内凹，略呈弧形，少数做平板状，采用彩绘、编结、剪凿等手法制作。假面用途也极为广泛，舞蹈、戏剧、战争、驱傩、祭祀以及各种民俗活动都用它进行化装。
第二、假头——为主体中空的套头式面具，佩戴时一般将整个头颅罩住，只留出眼睛和嘴巴部位，但也有佩戴于以上者，以方便说唱表演。历史上假头的出现比其他各类面具都要早，原始社会大多数面具属于假头一类。宋代以后，假头在面具中的重要位置逐渐被假面取代，但在藏传佛教文化圈内，假头仍被广泛用于藏戏和“羌姆”中。早期的假头大多用动物的头部剥制而成，佩戴时连同兽皮一起披在身上，后来才逐渐改用布壳、纸浆、胶泥等制作。
第三、面饰——为系佩在身上用做装饰和辟邪的小型面具，系佩位置通常在胸前、臂上或腰间，长度一般宽在2-8CM左右，顶部或两侧钻有小孔，以供穿系之用。造型可分为人面和兽面两类，而以人面型居多。人们常在面饰上雕刻故去亲人的肖像，佩在胸前寄托自己的哀思；国王系佩的面饰则雕刻成豹的头形，作为绝对权威的象征。面饰制作多为平面浮雕，也有的为阴刻线雕或采用其他手法制作。
第四、面罩——是盖在死人脸上的面具，又称“死面”。大小与人面相仿，或略大于人面。世界上很多民族都有在死人脸上覆盖面罩的习俗，原因有五点：1、使死者游荡的灵魂易于辨认它的肉体，以免迷失方向无所归依。2、让后人永远铭记死者活时的威仪。3、延缓尸体腐烂，对尸体起到保护作用。4、防止死者灵魂逃逸并留在人间作祟。5、保护死者面部，使死者在走向黄泉的旅途中避免恶灵的伤害。由于前两种原因，面罩一般都是按死者生前容貌制作，面罩大多以金、银、玉、铜等贵重物为原料，少数用陶土廉价材料制作。
第五、脸谱——远古时期，与面具关系最密切者莫过于脸谱。脸谱和面具一样，都是用以改变人的形貌的化装手段和文化符号。因此，脸谱又被称为“软性面具”。脸谱可分为戏剧脸谱和社火脸谱两大类。中国戏剧脸谱作为一种戏剧的化妆方法，是在唐宋涂面化妆的基础上发展起来的。唐宋涂面化妆又是从更早的面具艺术发展来的。面具的渊源可追溯到远古图腾时代。因此，戏曲理论家翁偶虹先生曾说：“中国戏曲脸谱，胚胎于上古的图腾，滥觞于春秋的傩祭，孳乳为汉、唐的代面，发展为宋元的涂面，形成为明、清的脸谱。”
社火脸谱是从古代“假面”、“涂脸”发展而来的，因而堪称我国最古老的脸谱之一。陕西系周朝的发源地，有些社火脸谱还残存着周文化“大傩”涂脸的遗痕，从殷商青铜器上的饕餮、夔龙、夔凤等图案看，社火脸谱也不乏带有商代的遗风。经历了世世代代的社火脸谱日臻完美。从绘画、设色、章法、布局都有固定的程式，自成体系，形成鲜明的艺术特色。民间艺人大胆构思，想象奇特，利用色彩、图案、线条穿插变化，产生了奇丽的艺术效果，绘制出一面面五彩缤纷、古朴典雅的社火脸谱。其造型粗犷、纹样稚拙、色彩浓烈，既简练单纯，又复杂细腻；既对比强烈，又和谐统一；给人一种更原始、更清新、更自由之感。社火脸谱人物众多，古朴无华，开脸严谨，用色讲究，艺人们编了一整套用色的口诀，以颜色来表示忠奸、善恶、美丑。民间艺人根据不同人物进行不同的脸谱设计，运用夸张变形的艺术手法，加进象征性、寓意性的纹样，使人物的身份、性格一目了然。
第六、面像——是悬挂、置放于神庙、社坛、门户、墓室等场所的面具，形制与假面相类，但一般皆比假面大，眼睛和嘴巴多不留空。造型有人面和兽面两种，用途各不相同。人形面像大多置放于神庙或社坛，是供人们祭献、膜拜、祈禳的英雄，祖先或神灵的偶像，具有纳脊祛邪的功用。兽形面像俗称“吞口”，因置放场所不同，而有“镇墓吞口”和“镇宅吞口”之别。镇墓吞口是悬挂于墓室四壁或棺木之上，一般用青铜或滑石制作，功用是维护陵墓主人，使其不受魑魅魍魉侵扰。镇宅吞口又叫“天口”、“喷口”和“虎头牌”，置于门首厌胜辟邪，以使妖魔鬼怪不敢侵犯豪宅。
面具的流布种类及其文化
面具，是中国各民族共生的古老文化现象。在史前文化中，炎帝后裔之三苗九黎所信奉的黄金四目、铜头铁额、鬓如剑戟、头有角的战神形象，就是最古老的面具写真。古人出于对图腾、神灵的敬畏，不得不祈求它们发挥超自然的威力，战胜自然的或人为的灾难，来保护自身的生存和繁衍，而面具正能起到超脱红尘，超脱自我的通神、祈祖、驱鬼、逐疫的作用。所进行的活动称为祭祀。中国是一个民族众多的文明古国，面具作为一种文化现象，确是各民族普遍存在的,也是各民族文化与生俱来的本能，按其流布可分为以下几种类型。
傩面具：源于远古的中原祭祀，只是一种驱鬼除邪仪式。宋代是傩面具发展的时朝，从北宋末年它们与江南少数民族图腾崇拜、传统祭祀相结合，形成了内容广泛的面具文化。目前使用傩面具的少数民族有苗、土家、瑶、壮、侗、水、京、布依、仡佬、毛南族等。
藏面具：以青海、西藏藏族的原始祭祖和藏传佛教为背景，形成了寺院和民间跳鬼（藏语称“羌姆”）面具及藏戏面具。目前使用藏面具的民族有藏、土、裕固、门巴、羌及部分蒙古族。
云贵巫觋面具：以云南、贵州少数民族的图腾崇拜与巫师祭祀为背景，形成的群体性迎神纳福或丧葬安魂面具，目前使用这类面具的少数民族有彝、基诺、景颇、布依、佤、白、傣及云南的壮族。
萨满面具：以北方少数民族的图腾信仰和萨满文化为背景，衍化出来的跳鬼、丧葬面具，目前在蒙古族、满族、赫哲族、鄂温克族、达斡尔族中尚有少量遗存。
戏剧面具：少数民族戏剧在孕育、初成阶段，大多戴有面具，后来受汉族戏剧的影响，逐渐改成勾脸，只有饰演神、鬼及动物时，还残留着佩戴面具和假形的情况。目前全部用面具或以面具为主演出的戏剧有流行于藏、川、甘、青等地的藏戏，流行于贵州的土家族傩堂戏，仡佬族傩坛戏、地戏和湖南侗族的跳戏等等。
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