相声规矩论文本(相声规范)
1. 相声规范
2021年了。德云社还讲相声吗？
讲！
只是，现在的德云社已经不仅仅只是讲相声了，2021年3月17日，德云社又捯饬出来一档全新节目《国粹研习社》，这是一档关于京剧的综艺，为了造势，郭德纲让自己的干儿子陶阳现场唱了一段“萧何月下追韩信”。
这是继郭德纲在《笑傲江湖》、《欢乐喜剧人》等喜剧综艺之后又一跨界，除此之外，郭德纲领衔的德云社还将手伸向了各个领域，进军餐饮界的“郭家菜”、进军电影界自己当导演又出演的《祖宗十九代》等影视作品，早在几年前就搞出了自家服装店“德云华服”，电商平台“德云商城”，线下地产“山东德云广场”……
德云社不仅商业版图越来越宽，旗下艺人也不断“饭圈化”，前有“小辫儿”张云雷名声在外，后有“赘婿”郭麒麟圈粉无数，更不必说成名已久的“钢丝”、“德云女孩”，追逐流量的德云社还能火多久？跨界不断的德云社还能算得上相声的传承者吗？其背后又有什么样的资本游戏？
且看本文一一分解！
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德云的进击：从小众到超级IP
1979年，方才六岁的郭德纲怎么也没想到，自己会在后面的五十来年与相声“事业”紧紧的绑定在了一起。
郭德纲先是师从评书前辈高庆海，后又随相声名家常宝丰，紧接着师承侯耀文，在这期间又学了京剧、评剧，辗转戏曲戏剧舞台多年。
实事求是的说，即使有马三立等相声大师，但相声依旧是一个较为小众的娱乐项目。1996年，在繁华的北京城（宣武区）的一个茶馆里，才有相声的容身之所。值得一提的是，在1994年春晚上，相声大师侯宝林的儿子侯耀文与黄宏表演小品《打扑克》，黄宏还说着“相声干不过小品”的台词。
在那个时候，小品这种看上去灵活并且能兼具多种形式的表演，远远超过相声的欢迎程度。
而就在冥冥之中，郭德纲在一次偶然的机会走进这个茶馆，并且听着听着自己也上台说起了相声，这才开启了他的相声之路。
1996年，郭德纲在北京创办早期德云社，可以理解为“北京相声大会”，初创时期的德云社仅仅只有十几个人，而且此时的“德云社”演员并不固定，工资也不固定，演多少拿多少，就是这样一个“草台班子”，在之后的六年中，跑遍了北京城大大小小的茶馆、小剧场，最终小有名气。
2003年，“德云社”正式成立。如果说此前的“德云社”还仅仅是一个抱团的戏班子，那么从此开始，这个以“说相声”为主业的德云社也逐渐融入了更多的商业思维。
德云社不仅仅是成立专门的公司用于运营，还仔细梳理了德云社的IP打造之路，总结出以相声为主，多品类剧种多元发展，重点打造个人IP，进军影视业并拓展演艺周边服务的大IP养成计划。
之后的十年中，德云社就是凭着这个方针在全国各地落地巡演。
但2013年，是德云社的关键一年。
在这一年，网红经济、粉丝经济、互联网经济等新型流量经济呈现出爆发式增长，德云社的衍生产品也层出不穷。《今夜有戏》、《笑傲江湖》、《我为喜剧狂》等都是郭德纲的舞台，在此之后的2016-2021年郭德纲担任《欢乐喜剧人》的喜剧观察员，并且在这些舞台上不断的力捧德云社成员。
岳云鹏、秦霄贤、张云雷、烧饼等逐渐从一个籍籍无名的小演员成为名气不小的流量担当，更不必说相声顶流岳云鹏不仅多次登上春晚舞台，各地商演代言也是层出不穷。
德云社靠的就是不断捧红“名人”抬高身价，并通过广告代言、综艺演艺实现营收。在这个过程中，德云社逐渐成为一个超级大IP，各地的德云社相声门票一秒售罄，一张100元的“钢丝节”门票被黄牛炒到四千，仍然是一票难求。
2019年，德云社一年的流水就破三亿，而早在2016年，就有投资机构给德云社估值15亿，可风光无两的德云社，也在迎来转型阵痛期。
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德云社的转型：如何实现利益最大化？
如果仅仅是依靠相声作为演出名类，通过不断捧红新人以此实现IP溢价，虽然回报丰厚，但个人IP的隐患在于其不稳定性，早年的名角曹云金被捧红后出走德云社，并创办“听云轩”，与老东家德云社抢生意。
个人IP的不稳定性让郭德纲明白，德云社想要做强，必须从一个“红人”孵化公司转型成为一个文娱投资公司，发挥德云社的最大价值，增加自身稳定性。
于是，从2014年之后，德云社的商业项目遍地开花。
在北京东五环，郭德纲、于谦和红事会（餐饮）共同打造品牌“德云红事会馆”，人均消费高达1000元，而在此前，郭德纲就曾在三里屯剧院开过一家专注天津菜的“郭家菜”。据数据显示，德云社的餐饮项目不仅为德云社带来了一定的人气，也在营收上提供了除票务之外的1/3左右的营收。
除了餐饮，德云社还开出了服装店，德云社的成员的演出服装均来自自家品牌“德云华服”，并且德云社旗下还有着一家专注高端定制传统服饰的“德云制衣坊”，经天眼查数据显示，该公司法人为郭德纲妻子王惠。
不仅如此，德云社还筹划了“德云商城”，业务涵盖电商以及票务运营，除此之外，德云社还涉足红酒、面膜等衍生品。即使是在多面开发的情况下，德云商城和德云制衣坊依旧只是德云社的副业，并没有触及到德云社的营收核心，而其营收核心依旧来源于德云社的文化IP运营。
但德云社的核心依旧在影视文娱领域，从十年前的《三笑才子佳人》开始，郭德纲先是担任演员，后来更是直接当起了导演，手上的综艺更是数不胜数。《欢乐喜剧人》、《相声有新人》、《笑傲江湖》、《坑王驾到》。
仅在2020年，德云社成员参演的综艺就高达20余部，最近更是推出火爆全网的电视剧《赘婿》，综艺和影视的大卖让德云社积攒了人气，也带来了丰厚的营收，赚的是盆满钵满。
据天眼查数据显示，2020年德云社实现年流水3.66亿，实现营收超2500万，这还不算德云社成员个人的IP收入。
不过，德云社的风光之下，也迎来了人们的质疑和反思。
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德云社的迷雾：相声的传承与变革
德云社是从什么时候摆脱“相声社团”设定的呢？
从他成为一门生意开始，从他拥抱流量开始。
实事求是的说，如今的德云社确实已经做到了像郭德纲所说的“让相声重回大众舞台”的愿景，相声总算从式微的状态之下扳回了一些人气，拥有了一大批铁杆粉丝，在全国各地甚至在海外的墨尔本都有德云社的分社。
相声发展至今，其创作模式、幽默机制，表演形式都在发生变化，在相声诞生的年代，受限于技术，国人的娱乐相对落后，一段相声百听不厌。
而到如今，娱乐方式多如牛毛，相声行业也不得不拥抱流量，逐渐饭圈化，相声演员张云雷的破圈并不是因为其相声功底，反而是其长相与包装更胜一筹。
在第一期《德云斗笑社》中，秦霄贤获得观众评分第一名之后，郭德纲曾意味深长的对他说：“这就看出来了，小姑娘眼中的，和艺术没关系。”
紧随其后的《德云斗笑社》第二期开始，秦霄贤的曝光量增加了一倍，远高于其他成员。
德云社拥抱饭圈的流量，它也需要饭圈的流量。
相声演员张云雷的一张专辑《牵挂》，上线五分钟，在QQ音乐、酷狗音乐等平台的销量就已经超过114万张，销售额超过600万元，成为2020年10月内单曲销量冠军。
德云社确实变了。
在此之前，张云雷将地震灾民实例用于包袱素材最终道歉闹上热搜，几年前，德云社还闹出殴打记者事件，诸如此类的成员管理规范问题时不时发生，不论是对德云社还是当事人都存在着风险。
一旦该IP出现负面事件，必然受到流量的反噬，这对德云社来说，是不愿意看到的。
回过头来看相声三十年，德云社的出现是相声行业的一大幸事，但无奈的是，想要将大众的眼睛从短视频等娱乐形式中拉回相声舞台之下，德云社还需要更多巧思。
相声本质上还是一门手艺，一门艺术，一个没有硬功底的相声演员，捧红以后，待到流量褪去，恐怕遭殃的还是相声本身。
更不必说，脱口秀的崛起，吐槽大会、线下脱口秀剧场的风行，以其更为随意的形式，更为广泛的议题，更为大胆的段子，将相声逼到了一个尴尬的位置。
2. 说相声的规则
三人相声又叫群口相声，它的规则就是一逗哏，两个捧哏。
3. 相声的规矩是什么
开场诗、门柳儿、白沙撒字、太平歌词、单口相声、捧、逗、三人相声、要钱、双簧、口技、数来宝。十二项基本功，是传统相声老艺人一步步发展、引入相声表演当中的。
相声是一种中国民间曲艺表演艺术，主要功夫分说、学、逗、唱四门功课。根据表演形式的不同可以分为相声、对口相声、群口相声等。相声原指模拟别人，又称隔壁相声。经华北地区民间说唱曲艺进一步演化发展，并融入了由摹拟口技等曲艺形式而形成。
4. 关于相声的规则
没有什么规矩，开心就好
5. 传统相声规矩
1、捋活，简单说就是偷包袱。相声包袱是一个相声演员的饭辙，行业内禁止偷包袱，也算是对相声演员的一种保护。这个包袱是人家构思出来的，并且特别火爆，那么除非人家同意，否则别人是不能说的；如果你未经允许偷学偷说了，会遭到行业内的封杀。
当然，这种保护机制肯定好坏参半的。德云社刚开始是允许录音的，好处在于一者可以扩大德云社的影响力（别的人不允许），二者也激励德云社的演员去提升创作能力和使活能力——要么创新，要么不同的时间地点相同的包袱演绎出不同的感觉。这也是德云社的演员竞争力强于其他演员的原因。
2、刨活，包袱讲究三翻四抖，为了抖响这一个包袱，前面可能要做足了铺垫，要的就是那一刻的效果。一场演出，你是听过这个节目了，但是其他观众没有，演员铺垫了半天被你搭个茬就刨活了，无论对其他观众还是台上的演员，都是不尊重的。连小岳岳这样控场能力好的演员，也曾因为刨活发飙。不过，为什么德云社的演员要求先在小园子演出很久，才会逐步地去捧，其实锻炼的也就是应变能力，尤其很多小园子观众专门过去刨活得，也算是对台上演员的另一种“激励”吧。
6. 说相声的规矩
答：说学逗唱为相声的基本功。具体指
1、说：包括说、批、念、讲四种手法。说，指吟 诗、对对联、猜谜语、解字意、绕口令、反正话、颠倒话、歇后语、俏皮话、短笑话、趣闻佚事等。曲目主要有《熬柿子》、《五星楼》、《天王庙》等。批，批的曲目主要有《批生意》、《歪批三国》、《批聊斋》等。
念，指”贯口”，曲目主要有《菜单子》、《地理图》、《洋药方》等。讲，讲的曲目主要有《讲帝号》以及单口相声《解学士》、《化蜡扦儿》等；
2、学：各种口技、双簧，摹拟方言、市声以及男女老幼的音容笑貌、风俗习惯礼仪。曲目主要有《学四省》、《学四相》、《规矩套子》等。摹拟方言，又叫“倒口”，过去也叫“怯口”，是为表现人物的愚昧憨厚。
最初大多摹拟河北省深（泽）、武（强）、饶（阳）、安（国）一带的方言。当时，某些北京人讥讽从这些地方来京作工的人“怯”，诬为“一嘴蚂蚱籽，两腿黄土泥”的“怯勺”，带有明显的鄙视成分。后来发展到摹拟山西话、胶东话、天津话、宝坻话、唐山话。
三十年代初，又扩及上海话、苏州话、广东话。四十年代中期以来，又增加了学英语。解放以后，又出现了摹拟外国味的中国话、华侨说普通话等。学做小买卖的吆喝，又叫货声，主要摹拟卖大小鱼儿、卖茶鸡蛋、卖熏鱼炸面筋、卖硬面悖悖、卖馄饨、卖布头、卖估衣、卖包子的吆喝声；
3、逗：就是抓哏取笑。甲、乙二人，一宾一主，一智一愚，以滑稽口吻互相捧逗，褒贬评论，讽刺嘲谑。曲目主要有《论捧逗》、《找堂会》、《老老年》等。
清末，英敛之《也是集续篇》中就曾提到相声演员是”滑稽传中特别人才”，形象地描绘了”逗”的艺术魅力，说：”该相声者，每一张口，人则捧腹，甚有闻其趣语数年后向人述之，闻者尚笑不可抑，其感动力亦云大矣！”可见，那时候的相声已经把”说”的形式、”逗”的内容、”学”的手段熔于一炉。
4、唱：唱主要是以太平歌词为主，视为“本门唱”，现在只有相声演员仍然在唱太平歌词，而流行歌曲，京剧，评戏，梆子等因为有专业的戏曲人表演，归入“学”的行列。
7. 相声基本要求
说相声的素质没有什么硬性要求吧，但是得有幽默细胞，一张嘴说话就让人开心想笑，有亲和力。朋友们就喜欢听你嘚吧嘚，就是成功的开始～但是如果一定要说素质的话，口条要利索，口齿要清晰，要掌握说话的技巧跟节奏，让听你说话的人跟着你的思路走。就算是基本功了，相声的八门功课记好了哦“说学逗唱 坑蒙拐骗”哈哈
至于需要什么文化，相信你应该听说过“相声演员的肚，是杂货铺”不是说你的学历要多么多么的高，但是要求你的知识面很广，什么都能聊得来。得与时俱进，才能把包袱抖起来。
如果想学好相声，要勤加练习，多学多看。也可以没事去逛逛茶园子，祝你学习成功!
8. 相声规则
退后三步鞠躬离场是相声行业的规矩是尊重
相声十分讲究规矩古人讲究不能用屁股对着尊者，认为是一种不敬。对长辈也一样。如果直接转身用背部对着是大不敬，所以需要后退几步才可以转身，退后三步代表古时严苛的礼仪制度。在相声舞台上观众是演员的衣食父母是尊者以此来表达对观众的尊重谢意，小伙伴们都知道这相声里面有非常多的规矩，特别是对于观众，对于辈分是最看重的。
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